«Семнадцать мгновений весны», или культурный вандализм на вершине культуры

В начале мая на телеканале «Россия» планируется показ знаменитого советского телевизионного фильма «Семнадцать мгновений весны». Этот черно-белый фильм, начиная с 1973 года, появлялся на наших телеэкранах многие десятки раз, но в этот раз мы впервые сможем увидеть его в цвете.

Реставрация картины была задумана по причине непригодности для показа в прайм-тайм. Добавить ей цвет, пользуясь случаем, предложил известный российский тележурналист и телеведущий Александр Любимов, ставший впоследствии продюсером этого проекта. Как утверждает Любимов, дух эпохи в картине сохранить удалось. Колоризация фильма велась под творческим руководством его режиссера Татьяны Лиозновой и сделана была в стильных приглушенных тонах арт-деко.

По мнению главного редактора издания "Искусство кино" Даниила Дондурея, ничего плохого в том, чтобы расцветить "Семнадцать мгновений весны", нет – для всех нас это хороший повод пересмотреть фильм еще раз, а для молодого поколения, не знакомого с картиной – достаточно веский аргумент и даже стимул, чтобы с ней познакомиться.

Реставрация фильма продолжалась 3 года, за это время в ней приняло участие около 600 человек из пяти стран мира (Россия, США, Корея, Китай, Индия). В работе использовались не только современные технологии, но и ручная  работа – раскраска картины кадр за кадром. При участии самых опытных художников было отобрано порядка 1500 ключевых кадров фильма, которые были колоризованы в России и впоследствии использовались в качестве образцов для дальнейшей работы. В процессе были задействованы профессиональные консультанты-историки, которые провели серьезную работу над определением правильных форм и цветов орденов, медалей, автомобилей и многих сотен других предметов, появляющихся в кадре. В общем, была проделана огромная работа.

Надо сказать, что вся эта затея и ее реализация, несмотря на столь серьезную работу с привлечением специалистов в своей основе выглядит довольно глупо и не несет для культуры никакой положительной нагрузки. Цвет – это очень мощный инструмент, самым непосредственным образом влияющий на восприятие. Цветное никогда не будет восприниматься так же, как черно-белое. Оно никогда не сможет передать то же настроение, те же эмоции. Надо ли говорить, что фильм этот был снят черно-белым не случайно? В 1973 году цвета в кино уже давно существовали, а черно-белое кино, тем более о Великой Отечественной Войне, в немалой степени ассоциируется с хроникой военных лет, которая сама по себе является очень значимым и мощным явлением в кинематографе. Явлением, которое в умах старшего поколения до сих пор воспринимается с болью, любовью, ненавистью, радостью, гордостью и другими очень сильными и сложными эмоциями. Таким образом получается, что черно-белый фильм – это и есть самая лучшая стилизация под события времен второй мировой войны.

В культуре существуют творения, которые представляют собой великие и значимые явления для целых эпох, эти явления живут в памяти людей в определенной неизменной форме. Поменять их форму – означает изменить сами эти явления, а, следовательно, и их значимость и ценность для культуры. Никак иначе, кроме как актом вандализма такие действия назвать нельзя. И очень странно, что неглупые вроде и образованные люди, стоящие «у руля» нашей культуры, не понимают таких простых вещей и годами занимаются ерундой, тратя на это драгоценное время и большие деньги.

Глупость подобной деятельности прекрасно сформулировал Стивен Богарт, сын актера Хамфри Богарта, высказавшись по поводу колоризации знаменитого американского фильма «Касабланка», в котором снимался его отец. Он сказал просто – «Если придать цвет фильму "Касабланка", то, может, надо вернуть руки Венере Милосской?»